top of page

Les Membres
du Jury

Les autres Arpenteurs

Les Membres honoraires

Les 6 
Talents

jury

Le Jury décernant le Prix CatalPa

 

 

Chacun des membres du jury du Prix CatalPa, le prix des catalogues d’expositions de Paris, s’est attelé à consulter, lire, regarder, évaluer, apprécier les catalogues candidats de l’année.

 

Notons que les sélections que rend ce jury portent exclusivement sur les catalogues eux-mêmes, et aucunement sur les manifestations qui les ont générés.

 

Tout au long de ce rude processus de sélection, chacun des membres du jury du Prix CatalPa exprime son regard unique, contribuant ainsi à la diversité et la complémentarité des approches d’appréciation.

Frise Final Prix Catalpa_edited.png
  • ►  Christine Auclair - Cheffe d'entreprises
    Du Japon aux Amériques, Christine Auclair s’est faite ambassadrice de la joaillerie française et de ses artisanats d’excellence en exportant de nombreuses créations. Par ses longs séjours dans de si lointains pays, elle a acquis l’expérience intime d’autres cultures, d’autres esthétiques, et d’autres quotidiens. Ses découvertes ont étendu davantage encore l’éventail de ses affinités artistiques vers les horizons aventureux et changeants de l’art contemporain international. Son caractère comme son sens critique sont… affirmés, dirons-nous. Christine apporte au jury l’œil affûté que procurent des années de travail en artisanat d’art, ainsi qu’une insatiable curiosité de nouveautés et de surprises, et une méthode globale d’approche et d’analyse digne de celle… d’une femme cheffe d’entreprises.
  • ►  André Balbo - Editeur et agitateur de projets
    André Balbo, éditeur et agitateur de projets dans les domaines de la culture et de l’environnement, a publié quelques centaines de livres. Galeriste pour Voyageurs du Monde, il a contribué à faire connaître arts et artistes de nombreux pays. Par goût, conscient de ses considérables lacunes et prompt à l’émerveillement, il visite depuis des années, la critique et l’enthousiasme à fleur de clavier, les institutions muséales de toutes sortes de Paris pour commenter cette incroyable multitude d’événements culturels, et établir la sélection annuelle de leurs catalogues.
  • ►  Antoine Bonneval - Formateur
    Antoine Bonneval a enseigné à l’Université de Cergy-Pontoise. Ancien élu local, il a été administrateur d’institutions culturelles tant en art vivant (Scène nationale), que patrimoniales (abbaye de Royaumont, château d’Auvers-sur-Oise, château de La Roche-Guyon). Il est l’inventeur du nom « Prix CatalPa », à la fois si juste, adapté à la mission des Arpenteurs d’expositions, et qui présente de riches et multiples sens. Curieux, notre homme ne se limite pas aux beaux-arts et s’avère être tout autant passionné de culture scientifique et technique.
  • ►  Isabelle de Ponfilly - Spécialiste design, arts décoratifs et architecture"
    Isabelle a acquis la conviction que la qualité des lieux de travail ou de vie est vectrice d’enjeux vertueux, de bien-être, et d’efficacité… après 35 ans dans l’aménagement des espaces tertiaires et domestiques (Knoll, puis DG de Vitra France). Elle vient de fonder Ofisu, son entreprise de conseil. Femme d’engagement, Isabelle de Ponfilly préside le CA de l’ENSAD – école des Arts Déco, participe à d’autres dans les domaines des beaux-arts, de l’architecture et du patrimoine, de l’industrie, et est particulièrement active dans la promotion des femmes et les secteurs comme dans la création industrielle, digitale, ou même l’immobilier. www.ofisu.paris
  • ►  Christian Fabre - Opérateur culturel et musical
    Parti pour un outre-destin de Rodez où il naquit, c’est en région parisienne, après une première expérience de théâtre et de chansons et une formation de sociologue, que Christian Fabre forge son goût et enrichit son regard sur les domaines artistiques en dirigeant des lieux culturels (dont Meaux, Pavillons/Bois, et Chelles). Au début des années 1990, il fonde avec d’autres camarades directeurs, le Groupe des Vingt Théâtres en Île-de-France, dont il est le premier Président. Dans ses fonctions au sein de la direction de la Ferme du Buisson, à Noisiel, il élargit ses connaissances des différents aspects de la création artistique européenne, et s’attarde notamment sur les arts contemporains. Désormais habitant d'un petit village près de Pézenas, il crée « Allo ? la Terre ? ici Cazouls ! », festival de l'environnement dont la 5e édition a lieu les 5 premiers jours de juin 2022. En parallèle, il fonde le groupe « Anachronic Tribu » qui reprend le répertoire des Enfants Terribles, groupe emblématique de la chanson française des années 60/70 dont les rythmes et textes sont d’une réjouissante poésie ardente.
  • ►  Martine Horel -  Communicante sérieuse… et rigolote
    Sa maitrise d’Histoire de l’Art a porté sur les objets de communication créés par les artistes du groupe des Nouveaux Réalistes en marge de leur œuvre. Directrice de projets et chef d’édition en agences, Martine est aujourd’hui consultante en communication éditoriale (conception, rédaction, journalisme, auteur vidéo). Elle intervient en particulier pour la revue « Visions solidaires pour demain », qui embarque une iconographie artistique en soutien de ses messages.
  • ►  Marguerite Milin - Galeriste
    D’un environnement familial international de mécène et de collectionneur, Marguerite a très tôt fréquenté au quotidien l’étrange et fascinant monde artistique, qu’il s’agisse de grands noms ou de talents en devenir. Son destin lui imposait malicieusement d’ouvrir sa propre galerie mais d’y apporter sa sensibilité personnelle, son indépendance, ce qu’elle avait à exprimer de différent. Ainsi la Galerie Marguerite Milin s’est-elle attachée à exposer des thématiques liées au corps comme support d’identité, à la beauté et à la sensualité, à la fois prisons et libertés, à leurs mises en scène, et à la place vaillamment dé-bousculée de la femme dans la société. contact@galeriemargueritemilin.comhttps://galeriemargueritemilin.com
  • ►  Natalie Thiriez - Directrice artistique et co-fondatrice de l’hebdomadaire Le 1
    À l’occasion de ses missions de conseil en ingénierie et formation spécialisées en presse, arts graphiques et technologies de l’information, Natalie Thiriez a ausculté bon nombre des plus prestigieuses rédactions. Elle a également œuvré auprès des meilleurs DA de presse. Son plaisir à arpenter les expositions, déjà important, s’est encore amplifié par sa pratique en amateur de la peinture et de la sculpture. Exagérément modeste quant à ses connaissances en histoire de l’art, elle met au service des lecteurs l’enthousiasme de ses choix, encourageant à regarder, lire et s’approprier d’année en année la crème des catalogues d’expositions de Paris. Natalie est aussi co-fondatrice, avec Éric Fottorino et Laurent Greilsamer, de l’hebdomadaire Le 1, du trimestriel Zadig et du magazine Légende. Elle est aujourd’hui la DA de ces titres.
  • ►  Carlos Trindade - Chargé de projets culturels
    Carlos Trindade multiplie découvertes et expériences (de petit ou de grand format) dans la gestion de projets culturels auprès d'institutions dont le ministère portugais de la Culture à Lisbonne et, à Paris, le Mobilier National, le Musée Carnavalet ou encore le Campus des Métiers d'Art et du Design, où il est aujourd'hui Responsable évènementiel et pédagogique. Carlos co-organise de grandes manifestations culturelles comme les Journées européennes du patrimoine et les Journées européennes des Métiers d'art.Il a aussi installé, dirigé et lancé avec maîtrise l'exposition inaugurale de la nouvelle galerie d'art des Salons Hoche, lieu accueillant désormais, à chaque FIAC, Asia Now, événement annuel dédié à l'art contemporain asiatique.
  • ►  Jean-Luc Vidal - Musicien
    Jean-Luc Vidal, violoncelliste, Premier Prix du Conservatoire national supérieur de Musique de Paris, a enseigné au conservatoire Gustave Charpentier. Artisan du son, il lui paraît indispensable d’associer les autres formes d’art à sa pratique instrumentale comme à son enseignement. Il revendique l’étroite relation entre le vocabulaire des arts plastiques et celui pratiqué en musique (tonalité, nuances, volume, etc.), et souhaite souligner la forte proximité de leurs liens. Partir du silence, de la toile vierge, ou de la motte de terre unit les artistes dans une démarche identique : l’intention du geste. Il lui est donc difficile de concevoir la musique sans ces autres approches, complémentaires, différentes, et pourtant si intimes. Le "meilleur des catalogues" ne serait-il pas celui qui parvient à transmettre au lecteur cette part sensible qui fait sens ?
arpenteurs

Les autres Arpenteurs d’expositions

Frise Final Prix Catalpa_edited.png

La démarche des Arpenteurs d’expositions se veut, originale, innovante et audacieuse. Nous souhaitons par notre démarche éveiller la curiosité des publics, interpeller éditeurs, médias et institutions en abordant la culture sous l’angle si particulier des catalogues d’expositions, dont les meilleurs peuvent receler d’incroyables sommes d’art et de savoirs, et sont également souvent de véritables ouvertures à l’altérité.

  • ►  Christine Auclair - Cheffe d'entreprises
    Du Japon aux Amériques, Christine Auclair s’est faite ambassadrice de la joaillerie française et de ses artisanats d’excellence en exportant de nombreuses créations. Par ses longs séjours dans de si lointains pays, elle a acquis l’expérience intime d’autres cultures, d’autres esthétiques, et d’autres quotidiens. Ses découvertes ont étendu davantage encore l’éventail de ses affinités artistiques vers les horizons aventureux et changeants de l’art contemporain international. Son caractère comme son sens critique sont… affirmés, dirons-nous. Christine apporte au jury l’œil affûté que procurent des années de travail en artisanat d’art, ainsi qu’une insatiable curiosité de nouveautés et de surprises, et une méthode globale d’approche et d’analyse digne de celle… d’une femme cheffe d’entreprises.
  • ►  André Balbo - Editeur et agitateur de projets
    André Balbo, éditeur et agitateur de projets dans les domaines de la culture et de l’environnement, a publié quelques centaines de livres. Galeriste pour Voyageurs du Monde, il a contribué à faire connaître arts et artistes de nombreux pays. Par goût, conscient de ses considérables lacunes et prompt à l’émerveillement, il visite depuis des années, la critique et l’enthousiasme à fleur de clavier, les institutions muséales de toutes sortes de Paris pour commenter cette incroyable multitude d’événements culturels, et établir la sélection annuelle de leurs catalogues.
  • ►  Antoine Bonneval - Formateur
    Antoine Bonneval a enseigné à l’Université de Cergy-Pontoise. Ancien élu local, il a été administrateur d’institutions culturelles tant en art vivant (Scène nationale), que patrimoniales (abbaye de Royaumont, château d’Auvers-sur-Oise, château de La Roche-Guyon). Il est l’inventeur du nom « Prix CatalPa », à la fois si juste, adapté à la mission des Arpenteurs d’expositions, et qui présente de riches et multiples sens. Curieux, notre homme ne se limite pas aux beaux-arts et s’avère être tout autant passionné de culture scientifique et technique.
  • ►  Isabelle de Ponfilly - Spécialiste design, arts décoratifs et architecture"
    Isabelle a acquis la conviction que la qualité des lieux de travail ou de vie est vectrice d’enjeux vertueux, de bien-être, et d’efficacité… après 35 ans dans l’aménagement des espaces tertiaires et domestiques (Knoll, puis DG de Vitra France). Elle vient de fonder Ofisu, son entreprise de conseil. Femme d’engagement, Isabelle de Ponfilly préside le CA de l’ENSAD – école des Arts Déco, participe à d’autres dans les domaines des beaux-arts, de l’architecture et du patrimoine, de l’industrie, et est particulièrement active dans la promotion des femmes et les secteurs comme dans la création industrielle, digitale, ou même l’immobilier. www.ofisu.paris
  • ►  Christian Fabre - Opérateur culturel et musical
    Parti pour un outre-destin de Rodez où il naquit, c’est en région parisienne, après une première expérience de théâtre et de chansons et une formation de sociologue, que Christian Fabre forge son goût et enrichit son regard sur les domaines artistiques en dirigeant des lieux culturels (dont Meaux, Pavillons/Bois, et Chelles). Au début des années 1990, il fonde avec d’autres camarades directeurs, le Groupe des Vingt Théâtres en Île-de-France, dont il est le premier Président. Dans ses fonctions au sein de la direction de la Ferme du Buisson, à Noisiel, il élargit ses connaissances des différents aspects de la création artistique européenne, et s’attarde notamment sur les arts contemporains. Désormais habitant d'un petit village près de Pézenas, il crée « Allo ? la Terre ? ici Cazouls ! », festival de l'environnement dont la 5e édition a lieu les 5 premiers jours de juin 2022. En parallèle, il fonde le groupe « Anachronic Tribu » qui reprend le répertoire des Enfants Terribles, groupe emblématique de la chanson française des années 60/70 dont les rythmes et textes sont d’une réjouissante poésie ardente.
  • ►  Martine Horel -  Communicante sérieuse… et rigolote
    Sa maitrise d’Histoire de l’Art a porté sur les objets de communication créés par les artistes du groupe des Nouveaux Réalistes en marge de leur œuvre. Directrice de projets et chef d’édition en agences, Martine est aujourd’hui consultante en communication éditoriale (conception, rédaction, journalisme, auteur vidéo). Elle intervient en particulier pour la revue « Visions solidaires pour demain », qui embarque une iconographie artistique en soutien de ses messages.
  • ►  Marguerite Milin - Galeriste
    D’un environnement familial international de mécène et de collectionneur, Marguerite a très tôt fréquenté au quotidien l’étrange et fascinant monde artistique, qu’il s’agisse de grands noms ou de talents en devenir. Son destin lui imposait malicieusement d’ouvrir sa propre galerie mais d’y apporter sa sensibilité personnelle, son indépendance, ce qu’elle avait à exprimer de différent. Ainsi la Galerie Marguerite Milin s’est-elle attachée à exposer des thématiques liées au corps comme support d’identité, à la beauté et à la sensualité, à la fois prisons et libertés, à leurs mises en scène, et à la place vaillamment dé-bousculée de la femme dans la société. contact@galeriemargueritemilin.comhttps://galeriemargueritemilin.com
  • ►  Natalie Thiriez - Directrice artistique et co-fondatrice de l’hebdomadaire Le 1
    À l’occasion de ses missions de conseil en ingénierie et formation spécialisées en presse, arts graphiques et technologies de l’information, Natalie Thiriez a ausculté bon nombre des plus prestigieuses rédactions. Elle a également œuvré auprès des meilleurs DA de presse. Son plaisir à arpenter les expositions, déjà important, s’est encore amplifié par sa pratique en amateur de la peinture et de la sculpture. Exagérément modeste quant à ses connaissances en histoire de l’art, elle met au service des lecteurs l’enthousiasme de ses choix, encourageant à regarder, lire et s’approprier d’année en année la crème des catalogues d’expositions de Paris. Natalie est aussi co-fondatrice, avec Éric Fottorino et Laurent Greilsamer, de l’hebdomadaire Le 1, du trimestriel Zadig et du magazine Légende. Elle est aujourd’hui la DA de ces titres.
  • ►  Carlos Trindade - Chargé de projets culturels
    Carlos Trindade multiplie découvertes et expériences (de petit ou de grand format) dans la gestion de projets culturels auprès d'institutions dont le ministère portugais de la Culture à Lisbonne et, à Paris, le Mobilier National, le Musée Carnavalet ou encore le Campus des Métiers d'Art et du Design, où il est aujourd'hui Responsable évènementiel et pédagogique. Carlos co-organise de grandes manifestations culturelles comme les Journées européennes du patrimoine et les Journées européennes des Métiers d'art.Il a aussi installé, dirigé et lancé avec maîtrise l'exposition inaugurale de la nouvelle galerie d'art des Salons Hoche, lieu accueillant désormais, à chaque FIAC, Asia Now, événement annuel dédié à l'art contemporain asiatique.
  • ►  Jean-Luc Vidal - Musicien
    Jean-Luc Vidal, violoncelliste, Premier Prix du Conservatoire national supérieur de Musique de Paris, a enseigné au conservatoire Gustave Charpentier. Artisan du son, il lui paraît indispensable d’associer les autres formes d’art à sa pratique instrumentale comme à son enseignement. Il revendique l’étroite relation entre le vocabulaire des arts plastiques et celui pratiqué en musique (tonalité, nuances, volume, etc.), et souhaite souligner la forte proximité de leurs liens. Partir du silence, de la toile vierge, ou de la motte de terre unit les artistes dans une démarche identique : l’intention du geste. Il lui est donc difficile de concevoir la musique sans ces autres approches, complémentaires, différentes, et pourtant si intimes. Le "meilleur des catalogues" ne serait-il pas celui qui parvient à transmettre au lecteur cette part sensible qui fait sens ?
Frise Final Prix Catalpa_edited.png
membres honoraires

Les Membres honoraires

REINHARDT Eric_87A8111R photo F. Mantovani COUL 12 05_edited.jpg

Éric Reinhardt est Membre honoraire de l’association Les Arpenteurs d’expositions.
 

Auteur de huit romans remarqués, et souvent primés (dont L’Amour et les forêts, et Comédies françaises), Éric Reinhardt est particulièrement curieux des arts et naturellement porté à d’audacieux croisements entre eux.
 

Ainsi a-t-il notamment signé le livret du ballet Siddharta de Preljocaj pour l’Opéra Bastille, la pièce Élisabeth ou l’Équité, créée au théâtre du Rond-Point, et participé à nombre de créations dans les domaines du chant, de la musique, de la danse et du cinéma.

 

Éditeur d’art free lance, il a conçu des livres avec Louboutin, dont Christian Louboutinexhibition(niste), (Prix CatalPa 2020), et plusieurs ouvrages illustrés autour de l’architecture chez Xavier Barral.
 

Éric Reinhardt a été le Président d’Honneur du Prix CatalPa 2021.

image-3945036-20201014-ob_2a7b6b_catheri

Catherine Meurisse est Membre honoraire de l’association LesArpenteurs d’expositions.
 

Dessinatrice, autrice, caricaturiste, illustratrice d'albums pour la jeunesse, Catherine est une artiste prolixe. Aiguisant 15 ans son regard et son trait dans nombre de titres de presse, dont plus particulièrement Charlie Hebdo, elle réalise des bandes dessinées où l’esprit de sérieux n’a pas sa place. 

Très tôt ses repères et sources auront été peintres et écrivains. Dans La Légèreté (Dargaud, 2016), elle raconte la quête de beauté dont elle avait ressenti l'impérieux besoin afin de se reconstruire après l'attentat de janvier 2015 auquel elle avait échappé. Après Les Grands Espaces (2018), où elle évoque avec drôlerie et sensibilité sa découverte, enfant, de la vie à la campagne, elle publie Delacroix (2019), adaptation illustrée des mémoires d'Alexandre Dumas, grand ami de l’Eugène. 

 

Son dernier album, La Jeune Femme et la mer (2021), a pour décor le Japon. Il interroge notre capacité d’entrer en résonance avec la nature. 

 

Élue à l’Académie des beaux-arts en 2020, Catherine est la première autrice de bande dessinée membre de l’Institut de France.

 

Catherine Meurisse a été la Présidente d’Honneur du Prix CatalPa 2019.

Tahar-Ben-Jelloun-livre-prostate-rosemag

Tahar Ben Jelloun est Membre honoraire de l’association Les Arpenteurs d’expositions.


Romancier, poète, essayiste, mais aussi peintre, Tahar Ben Jelloun est élu membre de l’Académie Goncourt en 2008, académie dont il avait reçu le Prix pour son roman La Nuit sacrée en 1987.

 

Ses derniers livres, La Punition (2018) et Le Miel et l’amertume (2021) ont été publiés chez Gallimard. 


Sa modestie dusse-t-elle en souffrir, il faut tout de même signaler ici qu’il est parmi les auteurs francophones les plus traduits au monde. En 1997, l’astéroïde 29449 a été nommé Taharbenjelloun, en hommage à cet homme aux multiples talents.

Tahar Ben Jelloun a été le Président d’Honneur du Prix CatalPa 2018.

9f216d4_479931861-000-8qm3ch_edited.jpg

Irène Frain est Membre honoraire de l’association Les Arpenteurs d’expositions.

 

Comptant parmi les auteurs français les plus appréciés du grand public (Le Nabab, Devi, Les Naufragés de l’île Tromelin, Marie Curie prend un amant), Irène Frain a accepté sans hésitation de devenir la Présidente d’Honneur du Prix CatalPa 2017, déclarant « adhérer sans réserve à l’esprit qui anime les Arpenteurs d’expositions de diffuser les arts et les cultures notamment par la mise en valeur des supports d’expositions ».

 

Elle a déclaré : « Je ressens les catalogues d’expositions comme des ports grands ouverts sur l’océan de l’imaginaire, la vie sans cesse réinventée, ré-enchantée. »

Irène Frain a publié en 2020, aux éditions du Seuil, Un Crime sans importance. Ce récit de l'agression chez elle de sa sœur Denise qui mourra de ses blessures, après plusieurs semaines de coma, la fera s’interroger sur l’action de la justice et les conséquences familiales de cet homicide. Le livre obtient le prix Interallié 2020. Il avait été retenu dans les sélections des prix Goncourt, Renaudot, et du roman de l’Académie française.

P22755627D4085734G_edited.jpg

Dany Laferrière, de l’Académie française, est Membre honoraire de l’association Les Arpenteurs d’expositions.

 

Cet écrivain haïtien de réputation internationale, à qui il était proposé d’être le Président d’Honneur du Prix CatalPa 2016, avait alors répondu de façon immédiate : « Je suis d’autant plus séduit par cette idée que les tableaux abondent dans mes livres… Et j’accepte avec enthousiasme ! »

 

Caribéen, vivant à Montréal, écrivain japonais, Dany Laferrière arpente la planète en faisant l’éloge de la lenteur, de l’art de ne presque rien faire, des après-midis sans fin, et se déclare « toujours fier d’être associé à l’aventure du Prix CatalPa ».

Alors que Dany, président du 47e prix du Livre Inter, se déclarait être « un lecteur qui écrit », il omettait de dire qu’il s’était replongé « dans l’enfance de l’art » en se lançant dans le roman dessiné. Il avait en effet publié en 2018 Autoportrait de Paris avec chat, en 2019, Vers d’autres rives, puis L’Exil vaut le voyage

 

Son dernier livre, encore écrit à la main et dessiné, Sur la route avec Basho (Grasset), est encore plus près d’une exposition sur papier que les trois précédents de la même mouture.

talents

Voici les 6 Talents sans lesquels… nous ne serions pas ce que nous sommes

Frise Final Prix Catalpa_edited.png
  • ►  Christine Auclair - Cheffe d'entreprises
    Du Japon aux Amériques, Christine Auclair s’est faite ambassadrice de la joaillerie française et de ses artisanats d’excellence en exportant de nombreuses créations. Par ses longs séjours dans de si lointains pays, elle a acquis l’expérience intime d’autres cultures, d’autres esthétiques, et d’autres quotidiens. Ses découvertes ont étendu davantage encore l’éventail de ses affinités artistiques vers les horizons aventureux et changeants de l’art contemporain international. Son caractère comme son sens critique sont… affirmés, dirons-nous. Christine apporte au jury l’œil affûté que procurent des années de travail en artisanat d’art, ainsi qu’une insatiable curiosité de nouveautés et de surprises, et une méthode globale d’approche et d’analyse digne de celle… d’une femme cheffe d’entreprises.
  • ►  André Balbo - Editeur et agitateur de projets
    André Balbo, éditeur et agitateur de projets dans les domaines de la culture et de l’environnement, a publié quelques centaines de livres. Galeriste pour Voyageurs du Monde, il a contribué à faire connaître arts et artistes de nombreux pays. Par goût, conscient de ses considérables lacunes et prompt à l’émerveillement, il visite depuis des années, la critique et l’enthousiasme à fleur de clavier, les institutions muséales de toutes sortes de Paris pour commenter cette incroyable multitude d’événements culturels, et établir la sélection annuelle de leurs catalogues.
  • ►  Antoine Bonneval - Formateur
    Antoine Bonneval a enseigné à l’Université de Cergy-Pontoise. Ancien élu local, il a été administrateur d’institutions culturelles tant en art vivant (Scène nationale), que patrimoniales (abbaye de Royaumont, château d’Auvers-sur-Oise, château de La Roche-Guyon). Il est l’inventeur du nom « Prix CatalPa », à la fois si juste, adapté à la mission des Arpenteurs d’expositions, et qui présente de riches et multiples sens. Curieux, notre homme ne se limite pas aux beaux-arts et s’avère être tout autant passionné de culture scientifique et technique.
  • ►  Isabelle de Ponfilly - Spécialiste design, arts décoratifs et architecture"
    Isabelle a acquis la conviction que la qualité des lieux de travail ou de vie est vectrice d’enjeux vertueux, de bien-être, et d’efficacité… après 35 ans dans l’aménagement des espaces tertiaires et domestiques (Knoll, puis DG de Vitra France). Elle vient de fonder Ofisu, son entreprise de conseil. Femme d’engagement, Isabelle de Ponfilly préside le CA de l’ENSAD – école des Arts Déco, participe à d’autres dans les domaines des beaux-arts, de l’architecture et du patrimoine, de l’industrie, et est particulièrement active dans la promotion des femmes et les secteurs comme dans la création industrielle, digitale, ou même l’immobilier. www.ofisu.paris
  • ►  Christian Fabre - Opérateur culturel et musical
    Parti pour un outre-destin de Rodez où il naquit, c’est en région parisienne, après une première expérience de théâtre et de chansons et une formation de sociologue, que Christian Fabre forge son goût et enrichit son regard sur les domaines artistiques en dirigeant des lieux culturels (dont Meaux, Pavillons/Bois, et Chelles). Au début des années 1990, il fonde avec d’autres camarades directeurs, le Groupe des Vingt Théâtres en Île-de-France, dont il est le premier Président. Dans ses fonctions au sein de la direction de la Ferme du Buisson, à Noisiel, il élargit ses connaissances des différents aspects de la création artistique européenne, et s’attarde notamment sur les arts contemporains. Désormais habitant d'un petit village près de Pézenas, il crée « Allo ? la Terre ? ici Cazouls ! », festival de l'environnement dont la 5e édition a lieu les 5 premiers jours de juin 2022. En parallèle, il fonde le groupe « Anachronic Tribu » qui reprend le répertoire des Enfants Terribles, groupe emblématique de la chanson française des années 60/70 dont les rythmes et textes sont d’une réjouissante poésie ardente.
  • ►  Martine Horel -  Communicante sérieuse… et rigolote
    Sa maitrise d’Histoire de l’Art a porté sur les objets de communication créés par les artistes du groupe des Nouveaux Réalistes en marge de leur œuvre. Directrice de projets et chef d’édition en agences, Martine est aujourd’hui consultante en communication éditoriale (conception, rédaction, journalisme, auteur vidéo). Elle intervient en particulier pour la revue « Visions solidaires pour demain », qui embarque une iconographie artistique en soutien de ses messages.
  • ►  Marguerite Milin - Galeriste
    D’un environnement familial international de mécène et de collectionneur, Marguerite a très tôt fréquenté au quotidien l’étrange et fascinant monde artistique, qu’il s’agisse de grands noms ou de talents en devenir. Son destin lui imposait malicieusement d’ouvrir sa propre galerie mais d’y apporter sa sensibilité personnelle, son indépendance, ce qu’elle avait à exprimer de différent. Ainsi la Galerie Marguerite Milin s’est-elle attachée à exposer des thématiques liées au corps comme support d’identité, à la beauté et à la sensualité, à la fois prisons et libertés, à leurs mises en scène, et à la place vaillamment dé-bousculée de la femme dans la société. contact@galeriemargueritemilin.comhttps://galeriemargueritemilin.com
  • ►  Natalie Thiriez - Directrice artistique et co-fondatrice de l’hebdomadaire Le 1
    À l’occasion de ses missions de conseil en ingénierie et formation spécialisées en presse, arts graphiques et technologies de l’information, Natalie Thiriez a ausculté bon nombre des plus prestigieuses rédactions. Elle a également œuvré auprès des meilleurs DA de presse. Son plaisir à arpenter les expositions, déjà important, s’est encore amplifié par sa pratique en amateur de la peinture et de la sculpture. Exagérément modeste quant à ses connaissances en histoire de l’art, elle met au service des lecteurs l’enthousiasme de ses choix, encourageant à regarder, lire et s’approprier d’année en année la crème des catalogues d’expositions de Paris. Natalie est aussi co-fondatrice, avec Éric Fottorino et Laurent Greilsamer, de l’hebdomadaire Le 1, du trimestriel Zadig et du magazine Légende. Elle est aujourd’hui la DA de ces titres.
  • ►  Carlos Trindade - Chargé de projets culturels
    Carlos Trindade multiplie découvertes et expériences (de petit ou de grand format) dans la gestion de projets culturels auprès d'institutions dont le ministère portugais de la Culture à Lisbonne et, à Paris, le Mobilier National, le Musée Carnavalet ou encore le Campus des Métiers d'Art et du Design, où il est aujourd'hui Responsable évènementiel et pédagogique. Carlos co-organise de grandes manifestations culturelles comme les Journées européennes du patrimoine et les Journées européennes des Métiers d'art.Il a aussi installé, dirigé et lancé avec maîtrise l'exposition inaugurale de la nouvelle galerie d'art des Salons Hoche, lieu accueillant désormais, à chaque FIAC, Asia Now, événement annuel dédié à l'art contemporain asiatique.
  • ►  Jean-Luc Vidal - Musicien
    Jean-Luc Vidal, violoncelliste, Premier Prix du Conservatoire national supérieur de Musique de Paris, a enseigné au conservatoire Gustave Charpentier. Artisan du son, il lui paraît indispensable d’associer les autres formes d’art à sa pratique instrumentale comme à son enseignement. Il revendique l’étroite relation entre le vocabulaire des arts plastiques et celui pratiqué en musique (tonalité, nuances, volume, etc.), et souhaite souligner la forte proximité de leurs liens. Partir du silence, de la toile vierge, ou de la motte de terre unit les artistes dans une démarche identique : l’intention du geste. Il lui est donc difficile de concevoir la musique sans ces autres approches, complémentaires, différentes, et pourtant si intimes. Le "meilleur des catalogues" ne serait-il pas celui qui parvient à transmettre au lecteur cette part sensible qui fait sens ?
bottom of page